En 2012, le monde artistique a célébré le 150e anniversaire de la naissance du peintre autrichien Gustav Klimt à travers des événements culturels, et le Musée national Peleş offre aux amateurs d'art la possibilité de découvrir les premières créations de l'artiste, situées dans la collection permanente.
"Gustav Klimt et Kunstlerkompagnie à Castelul Peleş", ouvert au public du 15 septembre au 15 décembre 2012.
La Maison Royale de Roumanie, représentée par le roi Carol Ier, a commandé 26 œuvres pour les intérieurs du château de Peleș, réalisées entre 1883 et 1886 par les artistes viennois Gustav Klimt (1862-1918), Franz Matsch (1861-1943) et Ernst. Klimt (1864-1892). À l'heure actuelle, le château de Peleș est le seul musée en Roumanie qui conserve dans son patrimoine les peintures de ces créateurs autrichiens.
Mais découvrons quelques données biographiques sur Gustav Klimt, considéré au fil des années comme l'un des peintres européens les plus importants.
Fils d'un artisan orfèvre, Klimt étudie, dès 1876, à l'Ecole des Arts Appliqués, gardienne des traditions impériales. Le début de sa carrière de peintre est marqué par le style académique utilisé dans la construction du boulevard Ring à Vienne et dans la décoration des édifices qui le flanquent. L'artiste a créé, avec son frère Ernst et son ami Franz von Matsch, au sein de la "Compagnie des Artistes", qu'ils ont fondée en 1883, la décoration de nombreux bâtiments publics et privés. Leurs fresques de cette époque, pour les théâtres et les palais, sont empreintes d'historicisme viennois, marque des artistes réunis au "Künstlerhaus". Plus tard, refusant les compromis et fidèle à sa propre vision, Klimt quitte le "Künstlerhaus" en 1897 avec d'autres artistes pour fonder la "Vereinigung Bildender Künstler Österreich", ou "Sécession", dont il est le président.
S'éloignant des traditions académiques et historicistes, les membres du nouveau groupe souhaitent valoriser l'originalité iconographique et stylistique de chaque créateur, enrichir la scène artistique viennoise à l'écoute des nouveautés européennes. Des artistes français, belges et écossais sont invités à exposer à Vienne en 1900. Fernand Khnopff, avec qui Klimt entretenait une étroite amitié, Jan Toorop et George Minne ont fortement influencé son œuvre, d'un point de vue esthétique.
L'œuvre signée de Gustav Klimt, intitulée Printemps, est située à gauche de la loge royale, dans la salle de théâtre du château de Peleş, et est un pendant de l'œuvre « Été ». La composition représente, dans un panneau rectangulaire de taille moyenne, une jeune fille assise, allégorie du printemps, son visage étant rendu aux trois quarts. La ligne générale qui domine la composition est oblique, réalisée par le personnage. La petite fille tient une couronne de laurier marron/ocre. Le corps délicat, partiellement recouvert d'une draperie en chaînette d'or de couleur bordeaux, présentant un motif décoratif d'influence orientale, symboliste, de forme hexagonale à rehauts d'or, présente au centre une fleur violette. Le pied qui sort du cadre du côté gauche ferme la composition, tandis que du côté opposé il s'ouvre par les deux bras retenant la couronne. Le tableau a pour pendant l'allégorie de l'été du panneau du même titre. Les traits du visage et du buste sont délicats, roses, bruns, vert pâle, les cheveux châtains/roux sont attachés par un ruban châtain clair et les yeux noirs dégagent un regard chaleureux. Le fond, ocre/vert, décoré d'un paysage végétal constitué de branches brunes, est chargé de feuilles vertes charnues et de petites fleurs blanches (probablement pomme).
En divisant les plans de la composition, le personnage féminin représente la partie volumique, en alternance avec les espaces décoratifs plats mais non dénués de vibrations, tant du dessin (lignes droites ou obliques) que des couleurs (noir, blanc et vert).
