[stag_toggle style=”normal” title=”Détails de la pièce” state=”closed”]Pièce décorative « Esclaves »
Auteur : Giuseppe Michieli, Venise, 1866
Bronze coulé, ciselé
H- 140 cm ; L- 36 cm[/stag_toggle]
Le monde de l’art italien a connu une renaissance des styles décoratifs antérieurs au XIXe siècle. Les œuvres des grands maîtres de la Renaissance ont été transposées avec succès dans l’actualité de l’époque historique.
Le riche patrimoine dont jouit le château de Peleș est composé d'œuvres créées à différentes époques, parmi lesquelles on peut distinguer un nombre limité de pièces en bronze de la collection d'art plastique du musée, réalisées par le sculpteur italien Giuseppe Michieli.
Le talentueux artiste vénitien Giuseppe Michieli, représentant de référence dans le monde de l'art italien majeur, est né au tournant des XVIIIe et XIXe siècles, en l'an 1800. Ses créations complètent avec bonheur le riche patrimoine de la péninsule, sa renommée dépassant les frontières du pays natal. Les œuvres artistiques signées Michieli ont surpris les amateurs de beauté par leur harmonie et leur expressivité. Dans ses œuvres, l'originalité est facilement perceptible, combinée de manière équilibrée avec des éléments inspirés des œuvres d'auteurs italiens des XVe et XVIe siècles. Suivant la mode de l'époque, imposée dans les arts décoratifs au milieu du XIXème siècle, outre les créations originales, Michieli se limite parfois à réaliser des copies fidèles d'œuvres des périodes antérieures, exécutées avec le plus grand soin. Le succès qu'il a connu au cours de sa longue carrière - il a vécu 100 ans - était dû non seulement au talent inné du maître, mais aussi au travail assidu de recherche des œuvres d'artistes nationaux des époques précédentes. La préférence de Michieli pour les œuvres de Jacopo Sansovino (1486-1570) et de Niccolo Roccatagliata (actif de 1590 à 1636) transparaît dans ses propres réalisations.
Les sculptures copiées d'après Jacopo Sansovino, de son vrai nom Jacopo DʼAntonio Tatti (le nom Sansovino a pris après la mort de son maître, Andrea Sansovino) ont été réalisées à petite échelle, certaines d'entre elles étant exposées dans les salles du Musée national Peleș, comme comme Apolo et Mercure. Les œuvres originales signées par Sansovino se trouvent encore à Venise. Des créations de Roccatagliata, l'artiste vénitien s'est inspiré pour la forme et la décoration des bases triangulaires des bougeoirs et des lampadaires. Les études approfondies sur les œuvres de ces artistes humanistes ont conduit Giuseppe Michieli à exécuter des œuvres parfaites, caractérisées par la beauté et la grâce.
Parmi ses créations les plus célèbres, à la réalisation desquelles il a collaboré avec son fils Guglielmo, se trouve le projet "Victor", qui proposait la création du monument dédié à Giuseppe Garibaldi. La statue de l'homme politique italien, haute de 3 mètres, a été réalisée dans la fonderie vénitienne de Giuseppe Michieli. Le monument a été inauguré le 29 août 1886 sur la place Garibaldi à Udine, où il se trouve encore aujourd'hui.
Le même atelier vénitien patronné par Giuseppe Michieli a enrichi la décoration pariétale de l'église Saint-Antoine de Padoue de quatre statues en bronze représentant Saint-Antoine. Louis de Toulouse, St. François, St. Antoine et St. Bonaventure.
L'intérêt remarquable qu'il accorde à chaque création artistique, allié à son talent particulier, propulse Giuseppe Michieli au rang des créateurs confirmés de l'époque. Après avoir élaboré les esquisses préliminaires, l’artiste vénitien a été impliqué dans tout le processus de réalisation de la pièce. Le travail persistant de l'artiste italien est de plus en plus apprécié avec la participation aux grandes expositions organisées en Italie, mais aussi à l'étranger. A l'Exposition universelle de Paris, à partir de 1867, Giuseppe Michieli participe avec des lustres, illustrés dans le catalogue de l'exposition Art Journal, publié à Londres, p.263
L'année 1881 lui apportera le trophée tant désiré, qui couronne toute son activité artistique. A l'Exposition de Milan, Michieli reçoit la médaille d'or, pour avoir réalisé des copies en bronze, d'après Jacopo Sansovino.
Intéressé par l'œuvre de l'artiste italien, le roi Charles Ier a acheté pour sa résidence d'été à Sinaia, deux pièces décoratives spéciales, de 140 cm de haut et 36 cm de côté, portant la signature de Giuseppe Michieli. Les pièces enrichissent la décoration de l'escalier d'honneur qui relie l'entrée officielle et la salle d'honneur, étant exposées des deux côtés de la balustrade.
Les trois pieds réduits en forme de griffes de griffon, soutenant la base triangulaire, aux côtés concaves, décorés en registres superposés de feuilles d'acanthe, de volutes végétales et d'œufs, rappellent les créations de Niccolo Roccatagliata.
Le corps en forme d'obélisque est constitué de segments successivement fuyants. Au-dessous trois sphinx aux queues enroulées encadrent trois cartouches rectangulaires, décorés en relief de symboles de Venise : le lion de Saint-Marc tenant un livre ouvert avec une inscription en latin, un couple emprisonné et une figure féminine drapée, allégorie du commerce, assise sur un boîte rectangulaire avec inscription et date (Venise, 1866), avec une ancre à côté. Sur les têtes des sphinx reposent leurs pieds trois personnages masculins, en ronde-bosse, partiellement drapés, les bras enchaînés. Les protomes de lions supportant les ancres des chaînes sont placés à la base du segment supérieur composé de trois chimères. Six personnages masculins en ronde-bosses, dont trois seulement drapés sont capturés dans le sens inverse des aiguilles d'une montre. Au dessus, trois griffons délimitent en bas le segment formé par trois putti. Le disque circulaire soutient le balustre avec la sphère dorée, terminée par le symbole de Venise, le lion ailé de Saint-Marc soutenant de ses griffes le bouclier avec l'inscription,,S. MARQUE".
La pièce décorative réalisée par Michieli en bronze patiné en 1866 était probablement le prototype du lustre avec lequel l'artiste vénitien participa à l'Exposition universelle de Paris en 1867. Dans le catalogue de l'événement, Giuseppe Michieli se caractérise par les critiques d'art de l'exposition universelle de Paris en 1867. temps comme étant « un artiste-fabricant distingué de Venise ».